Новости

О свободе воли и выбора (День)
В Театре на Подоле состоялась долгожданная премьера «Механического апельсина»
Постановка створена  за романом-антиутопією Ентоні Берджеса відомим режисером Автандилом Постановка создана по роману-антиутопии Энтони Берджеса известным режиссером Автандилом Варсимашвили, руководителем Тбилисского государственного драматического театра им. Грибоедова, который знаком с Виталием Малаховым, художественным руководителем Театра на Подоле, еще с 1979 года, они постоянно поддерживали связь:

«Театр рос на моих глазах, поэтому вдвойне приятно, что меня пригласили поставить здесь спектакль», — говорит А. Варсимашвили.

Главные герои «Механического апельсина» — подростки. Четыре юноши, которые не знают, куда направить свою энергию, поэтому подвергаются неконтролируемой агрессии и высвобождают ее через драки, грабежи и насилия. Войны, революции, нездоровая атмосфера в обществе влияют на психику человека — распущенность и маргинальность становятся нормами, по которым существует молодежь. Когда-то они вынуждены были принять правила игры, которые диктует социум: «ты — их» или «они — тебя», а теперь жестокость стала зависимостью. За страшными сценами хладнокровно наблюдают ученые. Изучают мимику и эмоции парней через увеличительное стекло, считывают мысли. Их заинтересовал лидер «четверки» Алекс (Дмитрий Грицай), садист-эстет, который обожает слушать классическую музыку и ни во что не ставит людей — идеальный вариант для эксперимента. Ученые наделяют себя властью перекроить человеческое сознание, лишить юношу права выбора. Алекс перестает испытывать какие-либо эмоции, а от попытки совершить преступление физически страдает. Теперь он полностью подчиняется людям в белых халатах, но произошли ли изменения в его душе? Механическое вмешательство позволяет держать человека под контролем, но не перевоспитает его. Патологическую жестокость можно применить и в другой сфере — Темный (Максим Коцюк) всегда мечтал стать начальником полиции. Теперь он может легально нарушать закон, им же и прикрываясь. Ничего не меняется — «насилие умножает насилие», а монстры создают себе подобных монстров. Выбраться из ловушки зависимости смог лишь Коста (Артем Каратаев) — единственный из «четверки», кто сохранил способность сочувствовать и любить.

На сцене воссоздана городская улица с ободранными стенами в граффити и темными закоулками. Такой она могла быть как в далекие 60-е, о которых пишет Берджес, так и сейчас. Проблемы, представленные автором, существовали много лет назад, но история циклична, и мы снова сталкиваемся с подобными явлениями. В театре мы видим не просто абстрактный сюжет, а прямые аллюзии на нашу реальность. На экранах над сценой транслируются видеофрагменты с Революции Достоинства, актеры поют украинские народные песни. Режиссер объясняет такое сценическое решение: «В идею спектакля заложен личный опыт, я сам участвовал в двух гражданских войнах. Знаю, во что война превращает человека». Знаковым персонажем для А. Варсимашвили является Джордж (Иван Завгородний) — революционер, которого постоянно преследуют воспоминания о погибших у него на глазах армейских товарищах, о химических опытах с взрывчаткой и поджогами. Это пробуждает в нем жажду крови, он и сам становится убийцей. В его монологах звучат мысли автора спектакля, это второй главный герой.

Динамика представления растет постепенно, атмосфера напряжения достигает полного безумия. Апогеем становится «лоботомия» Алекса, когда прямо на сцене видишь, как препарируют человеческую психику и сводят с ума, лишая свободы воли. Сложно представить, как за короткий промежуток времени можно настолько радикально переключаться. Д. Грицай признался, что ему лично не присуще бурное проявление агрессивных эмоций, а выйти из неадекватного состояния помогают десять минут тишины и… Симфония №9 Бетховена, которую обожал  Алекс.

Молодые актеры с невероятной отдачей отрывались на сцене. «Взрывная эмоциональная актерская школа, которая передает ментальность народа» (по словам А. Варсимашвили), оказалась близкой к грузинской, поэтому им легко было найти общий язык. Режиссеру импонирует Театр на Подоле своим современным подходом, жаждой ко всему новому и разному.

Следующий показ «Механического апельсина» состоится 29 июня.

Валерия СЕРЕДА.
9 июня, 2021